[신상호 : 무한변주] 04

[신상호 : 무한변주] 04

 

 

 

 

 

 

 

4부 사물과의 대화

 

신상호는 1995년 영국에서 열린 《아프리카 : 대륙의 미술》(Africa : The Art of a Continent) 전을 관람하고 아프리카 미술의 강렬하고 원시적인 표현성에 깊은 감화를 받았다. 이를 계기로 그는 아프리카 공예품을 비롯해 유럽에 수출된 중국 청화백자, 오랜된 산업 기기, 폐군용 물자 등 서로 다른 문명과 시대의 사물들을 적극적으로 수집하기 시작했다. 이러한 수집 행위는 단순한 취미를 넘어 서로 다른 사물들이 지닌 시간의 흔적을 재조합하여 새로운 존재성을 발휘하게 하는 창작의 한 과정이었다.

2010년대에 들어 그는 본인의 작업장인 '신상호 스튜디오'를 일반 관람객에게 개발하며 수집품들을 설치하고 이에 영감을 받아 제작한 도자 오브제 및 도자와 수집품을 결합한 혼종적인 작품들을 자유롭게 선보였다. 특히 <부산물>이나 <표면, 그 너머> 등의 연작은 수집된 사물 위에 도자를 부착함으로써, 사물과의 대화를 작업의 동력으로 삼으며 새로운 조형어와 사유의 지평을 확장하는 상상력을 드러내었다.

 

 

 

 

 

 

 

아프리카 전통 미술 컬렉션

연도 미상, 제작자 미상의 물품들로 구성된 설치, 가변 크기, 신상호 소장

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

<구운 그림 ㅡ 부적>

2000 ㅡ 2002, 혼합토, 50 × 50 × 1 × (15)㎝, 작가 소장

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

사물 수집

 

신상호는 1990년대 중반, 아프리카 전통 미술의 강렬한 형상성과 조형미에 매료되면서 현지의 공예품을 본격적으로 수집하기 시작했다. 이후 아프리카, 중국, 영국 등 세계 곳곳을 방문하며 다양한 문화의 옛 건물들을 구입해 선박운송으로 들여왔다. 이들은 '신상호 스튜디오' 곳곳에 배치되어 작가의 다른 작품들과 병치되거나, 서로 결합되어 새로운 조합을 이루며 또 다른 형태의 오브제로 재탄생했다. 작가에게 수집은 단순한 취미나 장식이 아니라, 창작의 중요한 원천이었다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

교육

무한의 상상동물

 

신상호 작가의 <아프리카의 꿈> 연작을 감상한 뒤, 흙을 직접 다루며 자신만의 상상동물을 창작한 참여자의 결과물입니다.

관람객의 상상동물 작품도 더불어 즐겨 주시기 바랍니다.

본 작품들은 전시연계 워크숍의 결과물이며, 앞으로 진행되는 워크숍을 통해 채워질 예정입니다.

 

함께한 참여자

 

이태경, 이초영, 조수예나, 박예림, 강지영, 박영소, 권미정, 한영화, 이태송, 이윤송, 김여희, 김용직, 한수현, 박시현, 윤승환, 송영미, 박재연, 박의성, 조임숙, 이신자, 마예솔, 원주신, 강정화, 배경아, 김주은, 배연진

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

작가 미상

<도자기 컬렉션>

연도 미상, 백자토, 청화, 가변 크기, 신상호 소장

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

작가 미상

<산업 오브제 컬렉션>

1990년대, 거울, 나무, 가변 크기, 신상호 소장

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

<묵시록 ㅡ 금 (金)>

2025, 혼합토, 금박, 액자, 가변 크기, 작가 소장

 

 

 

 

 

 

 

작가 미상

<분더카머>

연도 미상, 신상호 소장

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

<표면, 그 너머>

2010년대, 혼합토, 철제 창문, 209 × 87 × (4)㎝, 작가 소장

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

<표면, 그 너머>

2010년대, 혼합토, 철제 창문, 118 × 81.5 × 6.5㎝, 작가 소장

 

 

 

 

<표면, 그 너머>

2010년대, 혼합토, 스프링 목마, 79.5 × 100 × 46㎝, 작가 소장

 

 

 

 

 

 

 

<표면, 그 너머>

 

'부곡도방' 과 함께 설립된 '신상호도예연구소' 는 시간이 흐르며 '신상호 스튜디오' 로 이름을 바꾸었다. 2008년 교수직과 관장직에서 물러난 그는 이곳을 창작에 전념할 수 있는 실험의 장으로 삼았다. 신상호는 수집한 오래된 사물을 관찰하고 해체한 뒤, 도자 요소를 더해 다시 조합하는 순환적 방식을 반복했다. 이는 단순한 조합을 넘어 사물을 새롭게 '재생' 하는 과정으로, 전통과 현대, 일상과 예술을 잇는 그의 독창적 세계를 형성하는 원동력이 되었다.

 

 

 

 

 

 

 

<부산물>

2014, 혼합토, 철제 선반, 182 × 135 × 62㎝ (2), 작가 소장

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

작가 미상

<도구 컬렉션>

연도 미상, 스틸, 가변 크기, 신상호 소장

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

<바우어새>

2014, 혼합매체, 가변크기, 작가 소장